PRESIDENTE - BRENNO AMBROSINI (Italia)
Liszt y Venecia son dos constantes en este pianista italiano nacido en 1967, que empezó sus estudios musicales a la edad de seis años, debutó a los 11 en la ciudad de los canales y se formó como discípulo de la escuela de Liszt; genial compositor e intérprete que compuso en Venecia, a 100 metros de la casa natal de Ambrosini, muchas de sus obras.
Estudió piano, órgano, violín y composición con M. I. Biagi (escuela de Liszt), R. Cappello y U. Amendola. Tras finalizar sus estudios en Italia con la máxima puntuación y cum laude, continuó perfeccionándose con G. Oppitz en Munich (escuela de Liszt), M. de Silva-Telles en París y J. Soriano en Madrid, ciudad donde recibió el Premio de Honor de Final de Carrera. Hoy prosigue sus estudios de doctorado en Ética y Política en la Universitat Jaume I de Castellón.
Aclamado en numerosas ocasiones por su interpretación, llena de color y con momentos de gran trascendencia, los críticos han dicho de él:
Su Sonata de Liszt ha sido una sacra representación: monumental interpretación. (El País, Madrid)
Su pianismo sinfónico ha brillado en todas sus interpretaciones. (Westfälische Rundschau, Dortmund – Alemania)
La justa elección: un pianista siempre elegante y refinado. (Pianotime, Milan – Italia)
Ganador del Primer Premio en el XXXIV Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén” y, en esa misma edición, del “Premio Rosa Sabater” a la mejor interpretación de música española. Es Primer Premio, Premio Debussy y Premio Beethoven en el Concurso Internacional de Piano “Cidade do Porto”. Laureado en el X Concurso Internacional de Piano de Santander “Paloma O’Shea”. Segundo Premio en el Concurso Internacional de Piano “José Iturbi” de Valencia. Segundo Premio y Premio “Arpa de Oro” en el Concours International “Jeunesses Musicales” de Belgrado. Ganador del “Piano Festival Alumni Prize” en el International Piano Competition “William Kapell” de College Park (Washington D.C., U.S.A.).
Desde su debut con orquesta en la Liederhalle (Beethovensaal) de Stuttgart en 1986, ha ofrecido numerosos conciertos como solista en ciudades de Europa, Estados Unidos y Japón, junto a formaciones como la Real Orquesta del Concertgebouw de Amsterdam, la Royal Philharmonic Orchestra, la Orquesta Filarmónica de Belgrado, Scottish Chamber Orchestra, New Philharmonia of Japan y Orquesta Estatal del Ermitage de San Petersburgo, tocando junto a directores como M. Bamert, H. Vonk y A. Ros-Marbá.
Forma dúo desde 1990 con el violinista ruso M. Lubotsky y desde 2000 con el violinista ruso I. Grubert, y colabora asiduamente con los cuartetos de cuerda Prazak y Brodsky.
Ha grabado CD para los sellos discográficos Symphonia, Almaviva, ETG, Several y Dynamic, y ha realizado grabaciones para las más importantes cadenas de radiotelevisión europeas y la NHK japonesa. Destaca su especial colaboración con Radio Clásica de Radio Nacional de España frutos de la cual son, hasta ahora, más de 350 obras grabadas.
Autores como H. Vartan, V. Suslin, R. Flender, F. Llàcer-Pla, T. Catalán, C. Cruz de Castro, Z. de la Cruz, T. Marco, J. Jacinto, J. Medina, J. M. Sáchez-Verdú, C. Maresca, A. Meoli y G. F. Prato le han dedicado sus obras. Ambrosini ha estrenado en España composiciones de diversos autores entre los que cabe destacar a A. Pärt, N. Roslawietz, S. Gubaidulina, S. Slonimsky, A. Bax, B. Britten y F. Delius. Particular atención ha tenido el estudio de la obra del compositor ruso Alfred Schnittke: ha interpretado sus obras en Europa, Rusia y Japón, y ha dado Masterclass para la Universidad de Londres y la Russische Musik Akademie de Dortmund sobre la interpretación de su música. Es miembro de honor de la Deutsche Alfred Schnittke Gesellschaft y profesor invitado de la Schnittke-Akademie de Hamburgo.
Profesor en diferentes cursos de perfeccionamiento pianístico en España, Italia, Alemania, Austria, Reino Unido (Goldsmith College, University of London) y Polonia, es catedrático de piano del Conservatorio Superior de Castellón. Ha sido profesor invitado del Goldsmith Institute (Universidad de Londres) y Consultor (Profesor de Piano – Master) de la VIU – Universidad Internacional de Valencia. Profesor de la Schnittke Akademie de Hamburgo. Miembro del jurado de importantes concursos internacionales de piano y Miembro del Consejo de la Franz Liszt Foundation (France).
En 2011, con ocasión del Año Liszt, ofrecerá una serie de Recitales y tocará con orquesta en Alemania, Francia, Holanda, Italia, Polonia y España.
VOCALES:
OSCAR CAMPOS MICÓ (España)
Nacido en Vila-real, inicia sus estudios musicales con su madre y con Mª Dolores Llorca en el Conservatorio de Música de su ciudad natal. En el Conservatorio Superior de Música de Valencia cursa la especialidad de piano con los profesores José Roca y Perfecto García Chornet principalmente y la especialidad de composición y orquestación con el profesor Amando Blanquer. Finaliza los estudios superiores de piano y de composición y orquestación con matrícula de honor y obtiene además dos menciones honoríficas en las especialidades de armonía y contrapunto y un premio de honor en piano. Paralelamente realiza cursos de perfeccionamiento con los profesores José Francisco Alonso, Harry Datiner, Nina Svetlanova y Gÿorgy Sebök.
Tras ser becado por la Diputación de Castellón y por la Generalitat Valenciana, perfecciona estudios superiores de piano y música de cámara con los profesores Albert Giménez Attenelle y Josep Pons en la Escola de Música de Barcelona, siendo también miembro de Juventudes Musicales de esta ciudad en la especialidad de Música de Cámara y realizando recitales por toda la geografía catalana. Traslada posteriormente su residencia a París, donde amplía estudios de piano en la Ecole Normale de Musique de esta ciudad con la profesora Jacqueline Latarjet.
Titulado superior en Piano, Composición y Orquestación, Solfeo y Repentización, Musicología y Pedagogía Musical, Oscar Campos es en la actualidad profesor de piano en el Conservatorio Profesional de Música de Castellón. Recientemente ha obtenido el Diploma de Estudios Avanzados en el programa de música de la Universidad Politécnica de Valencia.
KSENIA DYACHENKO (Rusia)
Rusia 1981. En 1996 accedió al
nivel medio del Colegio de Arte de Volgogrado, Rusia, donde acabó sus estudios
con la máxima nota y mención. En 1997 obtuvo en Volsk el Tercer Premio en el
Concurso Nacional de pianistas rusos. En 2000 se graduó con Honores en la
Universidad y, desde ese año, estudió en el Conservatorio Superior Estatal de
Música de Saratov “L.V. Sobinov” con Asya Kireeva donde obtuvo el Diploma de
Concertista con la máxima puntuación. Lo mismo sucedió con el Postgrado bajo la
guía de Alexander Rikel. Durante sus años formativos ofreció muchos recitales,
así como conciertos de solista con orquesta sinfónica en Volgogrado y Astrahan.
En Diciembre de 2007 obtuvo la Licenciatura de Postgrado en el Conservatorio
Estatal de Saratov. En Julio de
2007 ganó el Premio Especial "Schnittke" en el Concurso Internacional
de Piano "IBLA GRAND PRIZE" (Ragusa, Italia). En Diciembre de 2007
fue la ganadora en el Tercer Concurso Nacional de Interpretación de profesores
de Volgogrado. En Marzo de 2008
obtuvo el Premio al «Mejor Konzertmeister» en el Concurso de la Región de
Volgogrado. Durante la temporada 2007-2008 actuó como solista y también al
frente de la Orquesta Filarmónica del Estado de Volgogrado. En 2009 obtuvo el Primer Premio en el
Festival de Jóvenes Pianistas de Sigüenza y el Tercer Premio en el Concurso
Internacional de Piano “Antón García Abril” en Teruel (España). En Mayo 2010
ganó el Tercer Premio en el Concurso Internacional de Piano “Ciutat de Carlet”
(España), ofreciendo Recitales en Valencia, Castellón, Zaragoza, Huesca,
Teruel… En Octubre de 2010 ha ganado el Primer Premio del Concurso
Internacional de Piano “José Roca” de Valencia, en el que su interpretación del
Concierto nº20 KV466 de Mozart en la Sala Iturbi del Palau de la Música de
Valencia ha sido alabada por todo el público y la crítica. En el 2011 obtiene
el Premio para la mejor Interpretación de Música Contemporánea en el Concurso
Internacional de Sibiu (Rumanía).
Actualmente vive en Belgrado
(Serbia) y Sigüenza (España) continuando sus estudios de perfeccionamiento con
Brenno Ambrosini en el Conservatorio Superior de Música “Salvador Seguí” de
Castellón (España). En calidad de profesora, ya cuenta con ganadores de
concursos internacionales entre sus alumnos.
Durante su estancia en Saratov
ha trabajado en el Conservatorio Superior de Música en calidad de
Correpetitor-Repertorista y en Volgograd ha sido profesora de Piano en el
Conservatorio Elemental y en la Escuela Musical.
Desde 2010 es Miembro de
Bell´Arte Europa ICS y responsable de Relaciones Internacionales (Europa del
Este).
DIEGO FERNÁNDEZ MAGDALENO (España)
Nació en Medina de Rioseco. Ha sido director del Congreso sobre Creación Musical Contemporánea de Valladolid y Presidente en España de la Asociación Europea de Profesores de Piano. Actualmente es profesor del Conservatorio de Música de Valladolid, del que fue director durante cuatro años, y miembro de número de la Real Academia de Bellas Artes de la Purísima Concepción, en la que ingresó con un discurso centrado en la música española actual.
Varias son las vertientes que se desarrollan en la trayectoria musical del pianista Diego Fernández Magdaleno, pero todas confluyen en su permanente dedicación a la música española contemporánea, siendo en la actualidad una indudable referencia interpretativa y un estímulo constante para la composición de nuevas obras que aumentan el patrimonio musical de nuestro país. Un repertorio con el que está identificado de tal modo que Pedro Aizpurua escribió el que es uno de los mayores elogios que un autor puede hacer a un intérprete: "Ha penetrado en mis obras de manera muy sutil; tanto que, incluso, me ha hecho conocer matices que yo no hubiera advertido por mí mismo".
Fernández Magdaleno ha protagonizado más de 250 estrenos absolutos de música española para piano de más de setenta compositores. Además, ha rescatado numerosas partituras de autores españoles olvidados injustamente, presentando integrales de músicos como Félix-Antonio, Enrique Villalba, Jacinto Ruiz Manzanares, etc.
El 14 de diciembre de 2009, Diego Fernández Magdaleno estrenó 22 obras en el Auditorio Nacional de Madrid, para conmemorar el primer aniversario del fallecimiento de Ramón Barce, del que fue amigo y, a juzgar por las palabras del propio compositor, intérprete extraordinario. Toda la prensa, general y especializada, se hizo eco en términos de elogio sin fisuras. Por ejemplo, Víctor Pliego de Andrés señaló en su crítica lo siguiente: "Las propuestas fueron muy variadas y Diego Fernández Magdaleno realizó la titánica tarea de estrenarlas todas con su toque impecable y un magnífico sentido de la musicalidad. Además supo encontrar un hilo conductor en la heterogénea colección reunida, y acertó en la manera ordenarlas en una sucesión coherente".
Entre sus actuaciones más representativas señalamos su participación en el Ciclo Spirales: Diálogos España-Francia, que tuvo lugar en el Instituto Cervantes de París, donde ofreció una amplia panorámica de la música española de nuestro tiempo, mediante un programa que incluía diversas y variadas estéticas de más de una veintena de compositores contemporáneos.
Es autor de Creación Musical Contemporánea. El compositor Pedro Aizpurua (1999), El compositor Félix Antonio (2001) y Dúo Frechilla-Zuloaga (2003), El piano en la obra de Josep Soler (2009), además de obras como El tiempo incinerado (2005), Libro del miedo (2006) y Razón y desencanto (2008).
Ha realizado grabaciones para Radio Nacional de España (Radio 1, Radio Clásica, Radio 5...), Antena 3 y Televisión Española, y ha llevado al disco música de Aizpurua, García Álvarez, Grèbol y Soler.
Diego Fernández Magdaleno ha sido galardonado en numerosas ocasiones, entre las que cabe citar el Premio de Música de la Fundación Serrada (2009) Miembro de Honor de EPTA-España (2009), y Premio "Un diez para diez" (2011).
En noviembre de 2010 le fue concedido el Premio Nacional de Música.
JUAN IGNACIO LOZANO MARTÍNEZ (España)
Nace en Teruel en 1976. Comienza sus estudios musicales a la edad de los 6 años de la mano de su padre. En el Conservatorio Profesional de Música de Teruel termina el título profesional de Solfeo, Teoría, Repentización y Transposición así como el de Trompeta, ganando además los premios extraordinarios fin de grado en la propia especialidad instrumental y en Música de Cámara. En este conservatorio cursará estudios de armonía, contrapunto y fuga con el profesor Jesús María Muneta. Para terminar sus estudios superiores marcha a Zaragoza donde obtiene el Título Superior de Música en la especialidad de Trompeta con Sobresaliente en todos los cursos.
En esta misma ciudad realizará estudios de Pedagogía Musical y Musicología.
Ha realizado numerosos cursos de perfeccionamiento musical con profesores internacionales de la talla de James Thompson, Mark Gould, Anthony Plog, Vicente Campos, Ángel Millán, Enrique Rioja, Edward Tarr… También cursos y seminarios musicológicos con teóricos de la talla de Francisco León Tello, Jesús María Muneta, Álvaro Zaldivar, Salvador Segui, Luis Prensa…
Es fundador del Brillant Magnus Quintet, (grupo de trompetas, órgano y percusión) con el que ha realizado más de doscientos conciertos y con el que ha editado el CD “Mozart odiaba las trompetas”, o la integral de la obra de cámara del compositor navarro J. M.ª Muneta. Fundador igualmente del Trío Barroco “Ars Amandi” (soprano, órgano y trompeta) con el que ha ofrecido un centenar de conciertos y con el que ha grabado el CD de “Música y Poemas a los amantes”.
Como solista o acompañado al órgano ha realizado más de doscientas actuaciones debutando con 16 años en la XIV Ciclo de Órgano de Teruel. Trabaja como freelance para diversas orquestas, bandas y agrupaciones españolas, entre las que destaca la Orchestra de Cambra Catalana con la que ha interpretado como solista el Concerto de Brandemburgo n.º 2 de J. S. Bach, realizando además un gira de conciertos por Argentina y Chile.
Es fundador y presidente de la Asociación Cultural de Músicos de Teruel, con la que organiza como director técnico los Ciclos de Órgano de Cella (X edición), Ciclo de Órgano de la Comarca del Jiloca (VII edición), Ciclo de Órgano para la Mañana del Domingo de la Comarca de Teruel (II edición) y Ciclo de Conciertos para una Tarde de Verano de la Comarca del Jiloca (VI edición). Creador del Concurso Internacional de Piano “Antón García Abril” (IX edición).
En la faceta docente ha sido profesor de los conservatorios de Teruel, Zaragoza y Sabiñánigo y ha impartido numerosos cursos en conservatorios y escuelas de música aragonesas y nacionales. En la actualidad y por oposición, es funcionario del estado y pertenece al Cuerpo de Profesores de Música y Artes Escénicas con destino en el Conservatorio Profesional de Música de Teruel. En el año 2011 fue nombrado vocal del Consejo Aragonés de Enseñanzas Artísticas.